每個星期天都會和婆婆飲茶。婆婆有腳患，要帶著拐杖出門；我通常都會在閒暇時，執著她的杖，偽裝成瘸腿的人，一拐一拐地去拿點心。

以前到醫院探望朋友時，也會趁著輪椅沒多人用時坐上去，叫朋友用力推；在醫院走廊風馳電掣，直至被姑娘發現，尷尷尬尬地陪不是。

是的，很早時候我已經特別留意他們。在平安夜的尖沙咀碼頭一偶，進行義賣首飾活動的他們。在藝術館裡，比遊客駐足更久的他們。在運動場裡，用雙臂跑步的他們。在亂多的人群中，仍然能夠突圍而出的他們。

那時我嘗試問女友，可否讓我砍斷她的雙腳，她卻總是以不解的眼神望著我。我當然不是憐憫瘸腿的人。相反，是因為我可恥地想像，瘸腿的人走不遠，也走不快；若果我砍斷了妳的雙腳，那我就可以永遠地照顧妳。然後，在旺角的行人專用路段，我從後面推著妳，俯著身子跟妳耳語。緩緩地由東行至西，被商店廚窗的溫婉燈光包圍著，一切是那麼安然而美好。

這個是以前對瘸腿的想法，卻又在近日從新想起。那天，我從大圍火車站走出來，望見了一個漂亮的女孩，坐在自己的電子輪椅上，急促地從身邊擦過。電子輪椅，只需要按下電掣，就可以高速地前行或轉彎，完全不須要旁人協助。

我看她愈走愈遠，忍不住追了上去，喊停了她。跟她說，不如你把輪椅的電源關掉，讓我幫你推輪椅，到妳想要去的地方。她聽到我的說話後，起先是充滿疑惑地瞥著我；過了良久，她才幽幽地說了一句，

「你再行埋黎，我報警架。」
(clt + a)

廠牌：Friction Records
唱片：Russian Circle - Station

這是一個怎樣的潮流？火紅的搖滾樂，不再是獨立樂迷最期待的東西。反之，以反傳統搖滾姿態出現的Post-rock，卻愈來愈受歡迎。近年間，獨立樂圈更冒起了不少變種的Post-rock。Russian Circle便是近年冒起的Post –Metal樂隊。以Post-rock的編曲手法，加入重金屬結他作招徠，令本來以冷靜見稱的Post-rock，添上了一份熱血。矛盾嗎？這是一個後現代的時期。

以編曲和樂器鋪排來說，Russian Circles交足功課。2006年出版的那張《Enter》，就令他們受到注目；本年再接再勵，推出了《Station》。並一度為不少後搖滾樂迷的討論對象。

誠然，雖然他們是Post-Metal樂隊；可結他演奏出的，卻不是純粹的重金屬味道，而是混和了不少Hardcore和Alternative Metal的成法。先行曲目〈Campaign〉，未有呈現到這方面的風格；然而緊接下來的〈Harper Lewis〉，就滲漏出不少Hardcore的影子，結他間斷地掃著沉重的Power Cord；輪到中段，連綿的結他獨奏，又重回到重金屬的風格之下。

如果樂迷有留心的話，可以觀察到主結他手的Guitar Riff的技術化表現。那種結他手法類似美國樂隊Tools一樣；看似重複，實則不斷變化。緊密的彈奏，讓聆聽者沒法子從結他音上挪開。

唯一令筆者感到懷疑的可能是，《Station》的錄音似乎太過「乾淨」。如果以Post-rock的標準來說，這可能是正確的方法。可Russian Circles這隊Post-Metal樂隊而言，卻浪費了不少編曲上的心思。

以點題作〈Station〉為例。曲目開首就營造出一種大戰前夕的緊張感。鼓手單踏地鼓，力度由輕至重；結他亦配合拍子，愈加繁複地彈奏出風格化的結他。本應是壓迫感十分的曲目，可是因為錄音上太過仔細；就失去了重金屬原有的粗糙豪邁。

或許是因為這份缺憾，令筆者自然地傾向非金屬化的曲目。〈Versus〉正是如此。刻意營造出一種空曠的氛圍，通過混合器的結他緩緩進場，後來加進單調的鼓聲伴奏；到中段時，結他音牆突入，配合澎湃的鼓擊；暴發出一種後搖滾獨有的煽情。

同樣非金屬化的〈Xavii〉，也教人傾心。捨棄失真的結他；演至末段時，本來的勾弦，更轉換成和弦彈奏；彷彿是〈Station〉的另一版本；卻更為平實，更為討喜。

（原文刊於2007年7月24日《文匯報》副刊《耳油未盡》，現已作部分修改。）

廠牌：EMI
唱片：The Bird And The Bee - The Bird And The Bee (2007)